萍鄉的民俗節慶萍鄉有那些自己的節日！

2012-6-13 02:40| 發布者: 歸巢資訊| 查看: 3493| 評論: 0|原作者: 何生

摘要: 每一個國家都有不同的文化、風俗。而一個國家的不同地方文化、風俗也是不同的。萍鄉也不例外，除中國人特有的傳統節日像春節、元宵節、端午節、重陽節外，萍鄉還有自己的節日如“吃新”。萍鄉農村有“吃新”的習俗， ...

每一個國家都有不同的文化、風俗。而一個國家的不同地方文化、風俗也是不同的。萍鄉也不例外，除中國人特有的傳統節日像春節、元宵節、端午節、重陽節外，萍鄉還有自己的節日如“吃新”。萍鄉農村有“吃新”的習俗，據說它的來歷是與農事季節密切相關。這天，農家掐早稻熟穗，取新米攔老米蒸食，配魚肉和新鮮蔬菜，焚香敬天地神靈后合家歡食，以慶祝早稻豐收，除傳統節日外，萍鄉在飲食習俗、日常忌諱都有獨特之處。

　　萍鄉的民間藝術是萍鄉文化不可缺少的重要組成部分，勤勞智慧的萍鄉人民創造出了獨具特色、多姿多彩、異彩紛呈的民間藝術。其中最古老的社會文化遺產要數萍鄉的儺文化。“儺”一詞源于我國古代原始宗教的巫文化現象，最早用于“迎神賽會，驅逐疫鬼”，儺文化涉及了人類學、民族學、民俗學、文藝學等許多方面的內容。萍鄉的儺雖然經過長期的發展變化，至今尚保存著較原始狀態，作為實物的參照是很有意義的。儺藝的演出也從娛神逐漸轉為娛人，從中，我們可以看到宗教文化與世俗文化的交融。儺文化主要由三部分組成，它們是：儺面具、儺廟、儺舞。儺面具是儺文華的重要組成部分，它用于儺儀、儺舞、儺戲；儺廟是舉行儺儀活動和供奉儺神的地點，有儺廟是萍鄉儺與外地儺的一個重要區別。著名的儺廟有下埠儺廟、院前儺廟、毛園儺廟等；儺舞表演是儺藝活動的主要項目，每年有三次大的表演。萍鄉的儺分喜儺、福儺、耍儺、軍儺等。萍鄉的儺文化可以說已是走出國門，邁向世界，得到了許多業內人士的好評。法國民間藝術考察團對萍鄉豐富的儺文化遺產表示驚訝和欽佩。1999年，上栗縣、湘東區被江西文化廳命名為“儺文化之鄉”。這些都是萍鄉人引以為傲的成績。除儺之外，帶有濃厚的萍鄉當地風俗的民間藝術還有――春鑼。提起萍鄉春鑼真可謂無人不知、無人不曉。春鑼，是流傳在萍鄉一帶的由“報春”演變來的一種民間曲藝形式。春鑼由一人演唱，演唱者用紅綢系一面直徑為15公分的小鼓，鼓邊掛一面小鑼，左手持鼓簽，右手持鑼槌，敲打出鑼鼓節奏，然后左手用鼓簽擊鼓沿為板，開始演唱。春鑼用萍鄉方言演唱與萍鄉方言結合很緊，有濃厚的地方特色。隨著春鑼的不斷改革，現在春鑼出現了不少的新氣象，如由一人演唱發展到集體演唱，由單純的見贊發展到演唱有情節的故事，由單純的鑼鼓伴奏發展到增加二胡、琵琶、揚琴、大擔琴甚至嗩吶伴奏。春鑼在萍鄉有著堅固的群眾基礎，深受人民的歡迎。這為春鑼的創造帶來了生機，春鑼前后在不同的表演中獲獎，取得了可喜的成績。不僅儺、春鑼出名萍鄉的其他民間藝術同樣也很有名，如：燈彩、彩茶戲、田歌、蓮花鬧、圍鼓、花鑼鼓、農民畫等等。

　　一地方文化當然少不了宗教文化，萍鄉的宗教文化與全國大同小異。主要是佛教與道教。據史料記載，佛教是在西晉永嘉年間(307―312年)開始傳入萍鄉的，至唐宋時期臻至鼎盛。其中著名的佛教與廟普通寺、寶積寺、金輪寺、圣崗寺等。道教相傳三國時傳入萍鄉。萍鄉的道教分全真、正一兩派。“武功山”是道教名山。

　　萍鄉歷史悠久，文化燦爛，有著輝煌的文化遺產。在這里，是楚文化的相濡浸染，革命文化和傳統文化的交融匯合，構成了萍鄉鮮明的文化特征。文化，有如一條川流不息的大河，不斷地創造、積累、傳播、導引著、記載著生生不息的一代代人走出蒙昧，走出野蠻，走向智慧，走向文明。萍鄉歷史悠久，文化燦爛，有著輝煌的文化遺產。萍鄉民俗文化絢麗，采茶俚調、民間燈彩、古樸漆畫繁衍流傳，歷久彌新。淵源于楚巫的儺文化"三寶俱全"（儺面、儺舞、儺廟），被稱作"藝術的活化石"。在民間的群眾藝術活動品種多、活動多，代代相傳。至今仍保存下來并在民間流傳的尚有30余種：春鑼、漁鼓、花鑼鼓、茶燈、牛燈、漁仔燈、圍鼓、風箏舞、蓮花鬧、撲蝶舞、泥塑、瓷雕、盆景、彩扎、竹編及民間繪畫（農民畫、磨漆畫、剪紙、烙花、微雕、根雕）等。

儺文化可以說是萍鄉最古老的社會文化遺產，80年代初在收集整理時被挖掘出來，現已發現500多個古儺面具、10余處儺神廟和一批儺藝術者表演隊伍，還發現了據傳有年歷史的儺服飾和大量的儺法器、道具，成為全國罕見的儺文化遺產聚集地區之一，1991年，上栗、湘東儺文化展覽應邀參加中國“民協”舉辦的中國建黨七十周年獻禮展出，上栗儺舞隊應邀參加廣州中華百杰博覽會，引起中外專家、學者極大的興趣。法國民間藝術考察團對萍鄉豐富的儺文化遺產表示驚訝和欽佩。1999年，上栗縣、湘東區被江西文化廳命名為“儺文化之鄉”。

萍鄉燈彩歷史悠久，源流甚遠。據《萍鄉縣志》記載“上元張燈自初十日起至十六日止……。”、“新年村市各有神會、神出，鼓吹導行”；俗有“年三十夜的火，十五夜的燈”之說。萍鄉燈彩至今長盛不衰，每年正月十五前后，從城市到農村幾乎到處可以看到活躍的燈隊，聽到悠揚的嗩吶和明快的花鑼鼓。燈采的種類包括：茶花燈、獅燈、牛燈、龍燈、縮龍、馬燈等。

萍鄉采茶戲是產生、流傳在湘贛邊界萍鄉市及其鄰近地區的一種載歌載舞的，鄉土風味濃郁的地方戲曲，曾被譽為“江西的評彈”，“一朵絢麗多姿的山茶花?！辈刹钁虻那{依不同的調式色彩、旋律特征和曲式結構，分為“采茶調類”、“神川調類”、“民歌小調類”、“詞調類”。有的曲調又因行當（生、旦）不同，聲腔又有“正韻”、“派韻”之分，具有同曲異腔之妙。

春鑼起源于清末，興于民間，流行萍鄉及宜春、萬載、瀏陽、醴陵、等周邊縣（市）。藝人用紅綢系一面直徑為15公分的小鼓，鼓邊掛一面直徑比鼓大2-3公分的小鑼。擊鼓敲鑼做過門，春節時走門串戶向人報春，挨家挨戶去告訴人們當年的農事季節，提醒人們注意及時播種、耕田。隨著時代的發展，歷史的普及，春鑼演唱的內容開始改變，形式上也加上了二胡等樂器伴奏，更為優美，很受群眾喜愛，成為向人們恭賀新年、傳吉報喜，并逐步發展到說人物、揚善貶惡的一種藝術形式。

萍鄉民間文化藝術是豐富多彩的，除了以上介紹的，它還包括：田歌、蓮花鬧、圍鼓、花鑼鼓、萍鄉農民銅管樂隊、萍鄉農民畫等。孔子家語》中有這樣一個記載：楚昭王渡江得萍實，大如斗，赤如日，剖而食之，甜如飴。昭王派人向孔子求教，孔子說：這是吉祥的象征?。≈挥谐删桶詷I的人才能得到它。從此，這塊扼吳頭楚尾的土地便命名為萍實之鄉------萍鄉。
從萍鄉地名的溯源來看，這片青山疊嶂，綠水環繞的沃土就與美食結下了不解之緣。根據考古資料發現：萍鄉西周時期的甬鐘，春秋戰國時期的銅鼎和陶罐．陶鬲．陶B〔酒具〕等大量出土文物，印證了飲饌禮樂制度在萍鄉很早就已形成．三國寶鼎二年{公元267年}，萍鄉設立縣治,便有了驛館.伙店.伙鋪.酒家等從事餐飲住宿的單位．唐.宋.元明.清時期,交通運輸還是以水路船運為主,萍鄉是贛江水系與湘江水系的交接部，官宦商賈都要在此換乘船只，因此促成了萍鄉餐飲業的繁榮．許多歷史名人也在萍鄉留下了不少贊嘆美酒佳肴的詩篇．　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　萍鄉食風,深受吳楚文化特別是楚文化的影響,加上東漢末年,北方戰亂,大量中原百姓南遷到萍鄉,明末清初,福建.廣東兩省人民大量內遷到萍鄉,因此形成了萍鄉食風的諸多特色．經過兩千余年的繁衍生息，歷代勞動人民在創造物質文明的同時，也使與“吃”有關的烹飪文化趨向昌明鼎盛，在煙熏火燎與刀勺鍋瓢的交響聲中，從廚者利用本地特有的物產，演繹出贛西美食的神奇和魅力。有如：
大安冬粘米的清香，長平山羊肉的肥美，楊岐石雞的滑嫩，武功冬筍的甜爽，鮮活可口的禾花鯉魚，熱騰騰辣呼呼的楊胡子米面，早春翠綠的艾米古，冬月金黃的臘肉臘味……。
這些體現著濃郁鄉土風味的菜點，取材多用本地的山珍河鮮，土特產品，精于刀功，注重火候，講究制湯、用芡、調味，烹調多用燴、燉、爆、炒、煎、氽、蒸等技法。成菜或質火念味鮮，或滑爽軟嫩，或干香酥脆，異彩紛呈，各具特色，口味特點是咸、鮮、香、辣，少用醬色與厚芡，忌甜口，卻偏愛單獨的甜菜。
萍鄉的特色菜肴不勝枚舉，比較傳統的有：三層樓（萍鄉雜燴）、紅白肚尖、粉皮羊肉、活煮禾花鯉魚、栽禾米粉肉、蓮花血鴨、砂缽牛肉煮仔芋、香酥小河魚、上栗手撕狗肉、煎太極圖（黃鱔）、香辣蔸漿（牛腩）、扎魚、甲魚燜豬手、油淋仔雞、臘肉及各種臘味……
萍鄉的點心小吃也頗有特色，米制品點心種類繁多，如萍鄉米面、米豆腐、推漿米古、米發糕、硬米麻片、空心麻圓、各式棕子、湯圓、艾米古、麻糍、蔥油米餅、象形水點心等，這與萍鄉地處江南稻米之鄉有關。
萍鄉人嗜辣，哪怕是一桌豐盛的筵席擺在面前，如果沒有兩三個辣味菜，還會說吃不下飯。這種飲食習慣與萍鄉地處“卑濕之地”有關。俗語說：“魚仔打個屁，辣椒都有味”。“鳙魚頭，草魚腰，黃鱔泥鰍炒辣椒”。辣椒幾乎可與所有的動物性原料相配伍，風味互補，相得益彰。萍鄉的“小炒菜”就是此類菜肴的代表。萍鄉的辣味有鮮辣.香辣.糊辣.糟辣.豉辣.醬辣等多種風味,由此衍生出五光十色使人垂涎欲滴的辣味菜.辣得韻味悠長,辣的淋漓酣暢.萍鄉人加工辣椒有獨到之處，象鋪辣椒、白辣椒、油酥干紅椒、辣醬、辣味霉豆腐等，都是佐酒下飯的好小菜，到誰家做客，主婦們會殷勤地拿出來讓客人品嘗，炫耀自己的當家本領。
有人會說，萍鄉人炒菜只曉得放辣椒，此言謬矣，以偏概全。其實，萍鄉菜的口味類型多種多樣，辣味菜只是家常菜中的一部份而已。清末民初萍鄉的烹飪手本上記錄了500多款本地官府菜、民間菜，就沒有一例辣味菜，1996年萍鄉市烹飪協會編寫出版的《萍鄉風味食譜》上，辣味菜也是一小部份，而更多的是風味各異的美食佳肴。
萍鄉的臘肉、臘味也堪稱一絕，易經上就有“日希于陽而煬于火，曰臘肉”的記載。每年冬至后，農戶人家殺了過年豬，就要熏制臘肉、臘味，以備正月里待客，所有的畜、禽肉及其內臟，魚類及芋頭、豆腐均可熏制，熏制前先用鹽腌漬2-10天不等，然后懸掛在火塘一米多高處，燃木柴、樹蔸、鋸屑、谷殼熏制，冬季取暖，一舉兩得。熏知時宜文火慢熏，半月后取下洗去煙垢，晾曬干爽，色澤金紅。如浸在茶油缸里，可經年不壞。臘肉臘味可蒸可炒，萍鄉的“蒸五花臘肉”、“冬筍炒臘驢肉”等，令人大快朵頤，食后難忘。
時空邁入改革開放的今天，萍鄉菜點也是東西貫通，南北交融，爭奇斗艷，推陳出新，在繼承發揚傳統特色風味的基礎上，與時俱進，朝著“保健、營養、文化品位、色、香、味、形、器俱佳”的更高層次，為贛菜開辟一片新的天地萍鄉中元節習俗
“七月半”即農歷七月十五日，稱“中元節”即“鬼節”，是中國漢族的民俗節。按傳統習俗，這天要向已亡故的先輩親人進行祭奠、悼念活動。萍鄉一般家庭“過節”的方式是：準備一桌餐菜（晚餐，正常的熟菜）作為“祭品”，擺好后在餐桌上的“前席”點上香燭，另三席擺上餐具（飯碗、酒杯、筷子、湯勺），在桌前燒紙錢，就算是請已故親人“吃團圓飯”，持續擺放一段時間（一般15分鐘左右），意為先人們在用餐，后放鞭炮，意為先人們“吃”好了離席。這個儀式結束后，撤除桌上的香燭，家人一起就桌吃飯(吃“敬”過祖先的這桌菜）。

晚餐后“燒包”（包可以提前準備好），“包”是用紙做的，其大小很隨意，大的如4開報紙大小，小的如16開紙大?。话鼉妊b紙錢和其它的如紙做的衣服、“金”條、元寶之類，裝好后封口（如封信），亡故的先人可以一人一包，也可以一人二包以上。包上要寫上“燒包人”、“燒給誰”、“何時”燒的等內容，一般按豎式書寫，分三直行（類似寫信封），右起第一直行寫燒包人的名字及與“受領”包的先人關系（自稱），格式一般為“孝男（對父輩自稱）或孝孫（對祖父輩自稱）某某虔備錢財（或衣錢）一包奉上”（也可以二代人名字同時寫上，分別稱呼，如墓碑上的寫法）；中間一直行寫受領包的先人姓名，一般格式為“故顕考（或妣，祖，祖妣——“考”是父，“妣”是母，“祖考”、“祖妣”是祖父、祖母，其他輩分按實際類推，總之是與“燒包人”的輩分對應）某公字某某老大人（女性則寫某母某氏某娘老孺人）冥中受用”，左邊直行寫“燒包”的日期，一般寫農歷，如今年就寫“公元二0一0年庚寅農歷七月十五日火化”；寫好字后要用畜禽（豬、雞、鴨）的鮮血涂在包上亡故先人的名字上（稱為“祭包”，注意鮮血不能濺在“燒包人”即“活人”的名字上，否則會被認為不吉利、有“兇”）。燒包一般在野外進行，選一離住宅不遠的空曠地，在地上鋪上火紙（草紙），將準備好的紙包堆在草紙上，點上香燭（一般點3支香、2支蠟燭），擺上“符盤”（一般是肉、魚、雞、豆腐、水果等，外加酒、飯、筷子），一切就緒用散的紙錢點燃紙包，紙包全部燒化后放鞭炮，表示整個程序結束，收拾“符盤”回家。至此，中元節“過完了”。田歌又稱秧田歌、田山歌、插田歌等，是長江、珠江流域廣大稻農插秧、除草、音樂形式:田歌
車水、挖地時傳唱的一種民歌。在這些地區，農民一般要種兩季或三季，勞動強度非常大，為此，他們很自然地產生了以唱歌調節情緒、解除疲勞的自發要求。然而，所有上述勞動雖然是集體性的，而又不需要相互協作，這樣，田歌一方面與號子一樣，同勞動本身有十分密切的關系，但另一方面又不需要用唱歌來統一勞動動作，于是，田歌的歌唱形式也就與號子大不相同燈彩,又叫“花燈”，已有近二千年歷史。它與流傳民間的元宵賞燈習俗密切相連。據考證元宵賞燈始于西漢，盛于隋唐，明清尤為風行?！　盎簟?，燈彩
多于傳統節日、婚壽吉慶之時懸掛，以烘托喜慶氣氛。相傳，漢代“元宵不禁夜”，宮廷、民間張燈結彩，以示萬民同樂，以后相沿成司。唐詩曰：“紫禁煙花一萬重，鰲山宮闕隱晴空，玉皇高拱云霄上，人物嬉游陸海中”。至宋代，汴梁、臨安上元燈節，延續五夜，“四十里燈光不絕”，《東京夢華錄》記載了當年燈會盛況。朱元璋建都南京，曾于元宵節在秦淮河上燃放水燈萬支；遷都北京后，元宵辟專區懸燈，增設燈市。清代燈節也“競出新意，年異而歲不同?！?中國的燈籠又統稱為燈彩。起源于1800多年前的西漢時期，每年的農歷正月十五元宵節前后，人們都掛起象征團圓意義的紅燈籠，來營造一種喜慶的氛圍。后來燈籠就成了中國人喜慶的象征。經過歷代燈彩藝人的繼承和發展，形成了豐富多彩的品種和高超的工藝水平。從種類上有：宮燈、紗燈、吊燈等等。從造型上分，有人物、山水、花鳥、龍鳳、魚蟲、走獸、飛禽，除此之外還有專供人們賞玩的走馬燈。中國的燈彩綜合了繪畫藝術、剪紙、紙扎、縫紉等工藝，利用各個地區出產的竹、木、藤、麥稈、獸角、金屬、綾絹等材料制作而成。在中國古代制作的燈彩中，以宮燈和紗燈最為著名。燈彩
各地彩燈具有民族和地方特色：上海的龍燈，用布制成；廣東的走馬燈，結構精巧；湘江溫州的珠囤，用萬千顆料珠穿制，精美壯觀；北京的宮燈，感想典雅；河北霸縣的老鼠攀葡萄燈、蝎子馱牌樓燈、麒麟燈、豬八戒燈、鴨子燈、金魚燈、鴛鴦燈、題材詼諧、寓意明快。 “蓮花鬧”又稱“蓮花落”、“蓮花樂”、“落子”。流傳于“江漢平原”的沔陽、天門、潛江、監利、洪湖、“京山”、“應城”等地。它由“往昔”藝人在街頭“敲牛骨打磚”的即興演唱發展嬗變而來，宋代（公元960年——1127年）已在城鄉廣泛流傳。南宋釋普濟《五燈會元》中已有關于唱蓮花落“乞討”者的記載。元、明之際，演唱曲目逐漸增多，并被“雜劇”、“傳奇”所吸收，雜劇《金線池》、《曲江池》均有“四季蓮花落”穿插其中的記載。明《南音三簌》中云：“忽而又變文詞說唱，胡謅蓮花落，村婦惡聲，俗夫褻語，無一不備矣圍鼓（又稱“打火炮”）分布在鄂、豫、陜三省交界地區，以武當山周圍，特別是興山、谷城、寶康、房縣、神農架等地流傳最為廣泛。圍鼓應用于紅白喜事、年節玩燈、集會游行、壽誕慶賀、生兒打喜、砌屋上梁、朝山拜佛等各種民俗活動以及平時自娛，已成為當地人民生活中不可或缺的組成部分。圍鼓音調明亮，氣氛熱烈，時而歡快奔放，時而清新婉轉，使人百聽不厭；演奏手勢（特別是打鼓的“手印”）夸張，動作優美多變，讓人眼花繚亂目不暇接。是深得當地人民喜愛的一種民間文藝形式。
花鑼鼓，民間吹打樂中一種十分盛行又尤為突出的吹打樂，由鼓、鑼、鈸、小鑼（也叫勾鑼）加嗩吶組成。而鼓則為單面鼓，當地人叫作盆鼓，這種鼓僅一面有鼓皮，另一面空心，打擊時音色明亮清脆，其鼓面直徑不足20厘米。撲蝶舞以一對戀愛男女為劇情元素，男女主人公沖破封建社會的層層阻力而最終結合，表達的是一種抗爭精神。撲蝶舞將舞蹈、戲曲、走步和表演等項目完美地揉合在一起，形成了其獨特的藝術魅力，撲蝶舞最早由湖北的蝶舞引進而來，每年出現在規模盛大的春節、元宵節及重大的民間活動中。撲蝶舞作為一種民間舞蹈藝術形式，在全國只有沈丘縣槐店鎮遺存，是一種稀缺的原生態舞蹈，多次獲得國家和地方文藝大獎?！O鼓，又稱道筒、竹琴。簡板，又稱簡子。流行于湖北、湖南、山東、廣西等地區。宋代已出現，見蘇漢臣所繪《雜技孩戲》畫面中（《中國音樂史圖鑒》IV—9）。明代王圻《三才圖會》載：“漁鼓，裁竹為筩，長三四尺，以皮冒其首，皮用豬膋上之最薄者，用兩指擊之。又有簡子，以竹為之，長二尺許，闊四五分，厚半之，其末俱略外反。歌時用二片合擊之以和者也”。